ARCO se constituye como un espacio de intercambio de ideas y proyecto que cuenta con la presencia de coleccionistas y destacados profesional del arte. Esto ha permitido el desarrollo de un intenso programa de debates que constituye una plataforma de reflexión.
El foro arranca con la participación del arquitecto británico Norman Foster.
Se realizará un acto de entrega de los Premios "A" al coleccionismo, otorgados por la Fundación ARCO, que en esta ocasión distingue las colecciones de Eduardo Costantini, Eduardo Hochschield, Fundaçao EDP, Galila Barzilai-Hollander, Helga de Alvear e Isabel y Agustín Coppel, por su colaboración en el desarrollo de la cultura contemporánea.
ARCO Madrid contará además con la presencia de coleccionistas patronos y miembros de museos como: Museo Nacional de Bellas Artes, Palais de Tokyo, Marco, Centre Pompidou, MALBA, MoMA, Musée d'Art Moderne de la Ville Paris...etc.
Para más información visitad la página web de IFEMA.
Fuente:
- Web de IFEMA: http://www.ifema.es/arcomadrid_01/
MATERIALES ‐ ORO: es un metal precioso usado en la orfebrería que, en estado puro, se caracteriza por ser
inalterable a los ácidos y a la oxidación, y además es dúctil y maleable. Se suele utilizar en
sólido, o fusionado con plata y cobre.
‐ PLATA: material precioso que cuenta con las mismas características del oro, a excepción de
que es vulnerable al ataque de los óxidos
INSTRUMENTOS:
‐ BURIL: instrumento de acero que sirve para abrir y hacer surcos en los metales.
‐ CINCEL: herramienta con boca de acero aristada o roma que sirve para labrar, con el golpeo
de un martillo, los metales.
‐ CRISOLES: recipientes o cavidades de barro refractario donde se funden los metales preciosos.
‐ MARTILLO: instrumento de golpeo que consta con dos bocas y un mango de madera.
‐ LIMAS: Instrumentos para repasar y eliminar imperfecciones en las piezas de metal precioso
‐ YUNQUE: prisma de hierro acerado, de sección cuadrada, que se encaja en un bloque de
madera para trabajar los metales a golpe de martillo sobre él.
TÉCNICAS:
‐ FUSIÓN: técnica que da forma a los metales mediante la fundición de los mismos en un horno,
que se moldean mediante la técnica de la cera perdida.
‐ BATIDO O MARTILLEADO: técnica de orfebrería que consiste en, tras haber fundido los
metales, martillearlos sobre una superficie blanda para conseguir finas láminas.
‐ REPUJADO: técnica que consiste en crear, mediante un rehundido, los motivos deseados,
martilleando el metal por el anverso.
‐ PICADO DE LUSTRE: técnica complementaria al repujado que consiste en picar el fondo de
metal con el cincel, para crear una superficie mate sobre la que destacan las formas relevadas
brillantes.
‐ CINCELADO: técnica de orfebrería que consiste en tallar el metal. ‐ OPUS INTERRASILE: técnica romana que consiste en elaborar un calado eliminando el metal
con el cincel, creando un delicado encaje.
‐ FILIGRANA: técnica de joyería que consiste en entrecruzar hilos de oro, creando nexos de
unión entre ellos mediante la soldadura, para lograr un fino encaje.
‐ GRANULACIÓN: técnica que consiste en, creando unos hilos de oro que se cortan y calientan,
formar unos gránulos que se adhieren a la lámina de metal por soldadura.
‐ ESMALTADO: técnica que consiste en decorar la base metálica con una pasta vítrea y
coloreada.
‐ CLOISONNÉ O TABICADO: tipo de esmaltado que consiste en crear unos tabiques de
oro que forman celdas donde se deposita el esmalte.
‐ CHAMPLEVÉ O EXCAVADO: tipo de esmaltado que consiste en excavar la lámina
generalmente de cobre creando unas celdas que se decoran con esmaltes.
‐ NIELADO: técnica que consiste en crear unos rehundidos sobre la lámina de metal para
después rellenarlos con el nielado, que es una mezcla de plata, plomo, cobre, azufre y bórax,
para lograr un dibujo con líneas en tonos azul oscuro.
‐ DAMASQUINADO: técnica consistente en grabar con un buril sobre un metal base, para
conseguir unos surcos en los que se embuten hilos de metal.
‐ ATAUJÍA: técnica que consiste en martillear, sobre un metal más pobre, chapas o láminas de
oro.
‐ DORADO DE LA PLATA: técnica que consiste en conseguir que la plata o el metal empleado
tenga apariencia de oro.
‐ AMALGAMACIÓN: dorado de la plata que se consigue aplicando una amalgama de
mercurio y oro sobre la pieza.
‐ A PULSO O EN FRÍO: técnica que dorado de la plata que consiste en aplicar polvo de
oro sobre la base metálica.
BIBLIOGRAFÍA
‐ FUGA, Antonella: Técnicas y materiales de arte, Electa, 2004.
‐ DOMÍNGUEZ, Jaime y GIRALT David: Diccionario de términos artísticos, Ediciones Globo, Madrid.
‐ BERTO HERRERA, María Pilar: Los escultores de plata y oro, Universidad de Granada, Granada, 1991.
‐ CRUZ VALDOVINOS, José Manuel: “La Platería”, en BONET CORREA, A.: Historia de las artes aplicadas e industriales en España, Cátedra, pp. 65‐80.
Guión: Charlie Kaufman, Dan Harmon Música: Carter Burwell
Fotografía: Animation
Reparto: Animation
Filmaffinity: 7 / 10
IMDB: 7,3 / 10
Una película realmente inquietante que hace un retrato de la sociedad.
Michel es un experto en servicio al cliente y tambien es escritor. Y va a presentar su nuevo libro a través de una convención en un hotel de Cincinnati. Es una persona que se nos presenta como solitaria, atormentada por los errores de su pasado. Una fachada de fama que tapa la dura realidad.
Durante 35 minutos, solo oímos la voz del gentío. Hasta que finalmente una voz de mujer hace que centre toda su atención. Esta joven, comparte piso con una amiga que va también a su charla. Cena con ellas e invita a Lisa a su habitación con ese eufemismo que llamamos "tomar la última".
Empiezan a tener una charla en la que ella empieza a dudar de porqué él se ha sentido atraído por ella y que no solo está adulando para llevársela a la cama. Él a notado algo diferente en ella, algo que hemos notado todos, su voz. Pero no es solo eso, sino que ella es la oportunidad de salir de la cotidianidad de sus vidas.
Él, un escritor melancólico, ella, una mujer reprimida, introspectiva y solitaria se encuentran en la habitación, viendo que posibilidades les dará esa noche. Después de tener sexo, Michael tiene una pesadilla. Le hace vivir un momento inquietante, donde todo el mundo quiere que él no esté con Lisa. Y miles de voces suenan en su cabeza. Él quiere dejarlo todo por ella. Dejar atrás a su familia, ya que ella ha supuesto una novedad en su vida. Poco a poco la voz de ella va cambiando, tiene la voz de Lisa pero a la vez tiene la voz común de todos. Vuelve la monotonía. En cuanto a establecido una rutina, se ha vuelto a convertir en común, vuelve al rebaño. De ella le atrajo lo diferente que era del resto.
Nuestro protagonista sufre una crisis de identidad durante su charla. El colapso viene de la infidelidad que acaba de cometer.
Este mundo raro que no describe Charlie Kaufman, es el reflejo de nuestro mundo. Queremos estabilidad pero también aventura. Puede querer mucho a su familia e hijos pero tiene la necesidad intrínseca del hombre de romper esa fidelidad y buscar aventura. No puede luchar contra eso.
Puntos a favor:
- Las voces de todos los personajes son iguales, como prototipos: misma voz, mismo rostro. Salvo la del protagonista. Que es la anomalía, la persona que es distinta.
- Una vez más, sorprende la capacidad que tiene el cine de animación para lograr hacer autenticas piezas de arte.
- La originalidad de su guión Puntos en contra: - A veces se tiene la sensación de no estar entendiendo nada.
Mi puntuación: 7 / 10
Una historia de una infidelidad pero no desde el punto de vista de un error, sino como un momento en que se siente placer al salir de la rutinaria vida que nos tiene atrapados.
Guión: Mark Monroe Música: Mogwai, Trent Reznor, Atticus Ross, Gustavo Santaolalla
Fotografía: Antonio Rossi
Reparto: Leonardo DiCaprio, Barack Obama, Bill Clinton, Ban Ki-Moon
Filmaffinity: 7,4 / 10
IMDB: 8,6 / 10
A duras penas lleva dos días colgado en YouTube Documental: Before the flood (National Geographic) y ya cuenta con 4.261.667 visualizaciones. 152.242 Likes y 6.706 personas que siguen sin creer que existe un cambio climático, un calentamiento global.
Este documental de Fisher Stevens (ganador de un Óscar por The Cove, 2010) está en la linea de realizadores como Michael Moore, por lo crítico que es con la sociedad. Aunque quizás al que más se parezca es al documental de Al Gore, Una verdad incomoda (David Guggenheim, 2006).
A base de cifras, datos, estadísticas y análisis intenta por todos los medios ratificar su opinion y no solo una opinion, sino lo que a día de ayer es una realidad. Y si, digo a día de ayer porque ya se analizó lo que iba a ocurrir desde hace décadas. Pongo por ejemplo el trabajo realizado por Dennis Meadows, Donella Meadows y Jorge Randers con Los límites del crecimiento (1972)
"Antes de la inundación" se dispone a mostrarnos entrevistas con políticos, científicos, activistas y personalidades como el presidente Obama o el Papa Francisco. También viaja por Asia mostrándonos los contrastes entre las selvas y sus contaminadas ciudades. Viaja a Canada donde nos enseña centenares de hectáreas de bosque y otros centenares de hectares de antiguos bosques, actualmente deforestados para extraer crudo. También Leonardo hace autocrítica de la sociedad Estadounidense, la nación que más gases de efecto invernadero a expulsado de todas así como los problemas que hay con la producción de carne de ternera. Por algo es la nación de las hamburguesas.
"La mitad de los dirigente todavía cree que el cambio climático es una mentira, una farsa". Y el problema de eso es, que hasta que ellos no se conciencien, el resto de mortales no podremos hacer nada, salvo permanecer a la espera, o votar a otro partido político con la esperanza de que algún día nos escuchen. Mientras tanto, la cuenta atrás ya ha empezado.
Puntos a favor:
- La forma que tiene de crear toda la narración en torno al Jardín de las delicias de El Bosco y la forma que este artista tenia de exponer la creación, el mundo y el infierno al que nos estamos acercando.
- Que mezcle escenas del rodaje del último gran éxito de A. Gonzalez Iñárritu, El Renacido (2015). Parece que fue el lugar en el que Leonardo se inspiró.
Puntos en contra:
- Que todavía haya gente que no se lo crea o lo argumente con que "la tierra ha sufrido calentamientos y enfriamientos" "es algo fuera de nuestro control". O que gente tan estúpida como Donald Trump salga diciendo que no existe cambio climático si sigue haciendo frío en la calle.
- Que sea inevitable analizar el documental desde una perspectiva política y no se analice desde una perspectiva cinematográfica. Aunque por otro lado es completamente necesario.
En el Polo Norte contemplando como el calentamiento está acabando con el hogar de innumerables seres vivos
Mi puntuación: 9 / 10. Imprescindible
Este documental, más allá de ser bueno o malo, es necesario para intentar concienciar al mundo entero una vez más acerca de lo que es nuestra realidad climática. Dejemos de pensar en nimiedades y centremonos en aquello que probablemente sea el conflicto más importante de toda nuestra historia y lo que definitivamente podría desembocar en el fin del mundo tal y como lo conocemos.
También te gustará:
- Océanos (Jacques Perrin, Jacques Cluzaud, 2009)
- Una verdad incómoda (David Guggenheim, 2006)
- Libro: Los límites del crecimiento (Dennis Meadows, Donella Meadows y Jorge Randers, 1972)
Título: El contable Título original: The Accountant Año: 2016 Duración: 128 min. Género: Thriller
Director: Gavin O'Connor Música: Mark Isham Guión: Bill Dubuque Fotografía: Seamus McGarvey Reparto: Ben Affleck, Anna Kendrick, J.K. Simmons, Jon Bernthal, John Lithgow.
Filmaffinity: 6,3/10 IMDB: 7,8/10
Una matanza en la trastienda de un bar. Unos niños con problemas psicológicos en un colegio especial. Una joven afroamericana con un pasado oculto que está siendo chantajeada por un superior que acaba de descubrir la verdad.
Así es el principio de este thriller en el que Ben Affleck interpreta una persona con un pasado oscuro que utiliza la tapadera de su negocio como contable para realmente ocupar su verdadero trabajo: un asesino infalible al servicio del mejor postor.
Hay un rato de cierto caos narrativo, mientras se nos muestra como varias corporaciones internacionales asesinan a sus oponentes para lograr aumentar sus beneficios (o eso creí entender). Paralelamente se investigan los asesinatos de este contable, que todo el mundo desconoce. Una persona que había sido entrenada junto por su padre, junto con su hermano, como un arma para matar, se enamora de una jovencita que, por lo que parece, es la primera persona que se acerca a él si considerarle antes como un bicho raro.
Esta película nos muestra los poderes que se encuentran ocultos a los ojos de la gente corriente. Como entre gobiernos, corporaciones e instituciones hay un mundo oculto que por diversos subterfugios como los cambios de identidad, el tráfico de influencias o los maletines con dinero negro, controlan todo el mundo de una manera mucho más violenta de la que nos imaginamos, demostrando que nada sigue los pasos del destino, sino que el destino lo escriben los hombres con sus (malas) acciones.
Puntos a favor
- A pesar de que Ben Affleck no es santo de mi devoción por su escaso abanico interpretativo, en esta situación realiza una actuación portentosa interpretando a una persona introspectiva, autista, con un pasado oscuro.
Puntos en contra
- Hay bastante momento en los que no sabemos que esta pasando. No ubicamos la orientación del film, aunque cuando retomamos el hilo conductor es bastante claro.
Mi puntuación: 7 / 10
Tras un largo rato de metraje lograremos unir todos los hilos de esta historia para finalmente dedicarnos a disfrutar del espectáculo de lucha, acción y pirotécnia que acaba en una catarsis bastante predecible.
Primero de todo, cuidado a los padres que consideren que por ser de animación es una película apta para niños. En los primeros cinco minutos comprobamos de que va el asunto. Una salchicha y un panecillo hacen manitas mientras la salchicha le dice que quiere meterse en el panecillo en la posición de perrito. Considerar que están lanzando indirectas sería un eufemismo.
Constante lenguaje sobre sexo y escenas más que explícitas que tienen como telón de fondo el miedo a la muerte (a ser comidos por los humanos) y tratar de abrir los ojos al resto de alimentos para que dejen de estar felices, ya que saben que se los van a comer. Una metáfora de la vida que debate dos cosas: concienciar a la gente de que van a morir / ser comidos y por lo tanto vivir asustados o permitirles que vivan en su mentira, pero con optimismo.
Para visualizar esta versión soez, macabra y delirante de Toy Story pero con alimentos, podemos hacer dos cosas: verla con amigos y desternillaros a base del absurdo y los comentarios fuera de lugar. También podéis intentar verlo solos. Vosotros decidís.
Puntos a favor
- Las alusiones políticas entre el Lavash y el Bagel, que hacen una alusión al conflicto entre palestinos e israelíes.
Puntos en contra
- El final quizás sobraba. Aunque es una alusión clara a la sociedad consumista-capitalista obsesionada con el sexo.
Mi puntuación: 5 / 10
Una película grosera y soez en exceso pero que se permite esa incorrección. Considero que su público debe verla en el mismo estado en el que parece que escribieron el guión: fumados.
Un drama fantástico sobre la complicada situación del joven Conor, quien a su corta edad debe afrontar un momento duro en su vida, que será apoyado por un Monstruo en forma de árbol gigante.
ANÁLISIS
Esta película es un viaje hacia la madurez emocional del joven Conor O'Mally (Lewis MacDougall), quien está viviendo una etapa muy difícil de su vida, por diferentes causas. Por un lado, y como motivo principal que desencadena el resto de situaciones, está el hecho de que su madre (Felicity Jones) está muriendo poco a poco por un cáncer. Por otro lado y de manera más transversal en la historia está el hecho de que sus padres estén separados. Su padre (Toby Kebbell) vive en Los Ángeles y le visita con poca asiduidad. En el colegio un grupo de niños le hacen bullying; concretamente es solo uno de ellos (James Melville) y su panda de súbditos. Además está su abuela (Sigourney Weaver) con quien tiene grandes dificultades para relacionarse. Y finalmente está ese Monstruo (Liam Neeson) que va a verlo a menudo por las noches y actúa como conciencia del joven, como lugar de encuentro con su subconsciente y como momento de evasión.
Esta triste historia sobre el devenir del cancer sobre la situación mental de un niño, nos es narrada con gran originalidad, sutileza y tristeza. Un gran árbol llama a su ventana un día para contarle tres historias al joven Conor y después este le contará la cuarta historia. La primera de ellas sobre una historia de caballeros y princesas, la segunda sobre boticario asocial y la tercera sobre
En todas ellas se postulan importantes rasgos que el árbol trata de enseñar al niño. El primero de todos es sobre el BIEN y el MAL. Juega con la historia, modificando los crimenes a su antojo para hacerle ver al niño como dependiendo de un pequeño factor todos nuestros prejuicios o todas nuestras impresiones pueden variar.
La segunda trata sobre la fe y la venganza, teniendo como telón de fondo la revolución industrial. Un boticario lucha contra la modernidad tratando de hacerse un hueco en el mercado de su pueblo, pero es perjudicado por el párroco, quien lo desvirtúa tachándole de brujo. La poca fe de un párroco (una brillantez de guión por cierto) provocará que el brujo se vengue de él cuando le pida ayuda.
Y la tercera es sobre el hombre invisible que a pesar de ser visible para todos, nadie le veía. Esto es lo que da coraje a Conor para enfrentarse a sus miedos y plantarles cara.
Por último, la cuarta historia, es toda la película. Es la realidad a la que debe enfrentarse el joven, una realidad que le supera y la historia que nadie le contará, sino que le tocará vivir en sus carnes
Puntos a favor
- Sin ninguna duda, los momentos de animación que son de una belleza exuberante. ¿Cuantos nos hemos quedado con ganas de ver una película entera con esta animación?. Estos cortos mudos con un narrador de fondo son de una brillantez y belleza sublime, que mezcla la técnica de la acuarela (que ya anticipaban los tambien brillantes títulos de crédito) con el dibujo por ordenador.
Escena de la primera historia
- También hay que destacar por encima de todo el elenco de actores, la actuación del joven Lewis MacDougall.
Lewis MacDougall
Puntos en contra
- El Monstruo, ese gran árbol, realiza una entrada en la historia demasiado forzada, casi sin justificación. Se podría haber ahondado más en la faceta del niño como dibujante, heredado de su madre y su pasión por las bellas artes, lo cual le llevó a la ensoñación y a imaginar un ser que ocupara aquellos huecos que había dejado su Padre.
- Los cortos animados no terminan de entrar bien dentro de la historia. A pesar de que como he dicho más arriba son INCREIBLES. Pero nos sacan de la narración. Es mucho más sutil la forma en que cuenta la tercera historia, rápida y mezclada con los hechos del joven.
Es una buena película, con una faceta educativa muy importante que podría enseñar a muchos niños, para poder evitar temas como el bullying ya que cada persona es un mundo y sus circunstancias a veces pueden ser extremas. Id al cine y disfrutadla. ah! y llevad pañuelos.
